La Grande Sophie entre intimité, légèreté et sincérité

Y avait-il une idée directrice pour ce cinquième album ?
Je désirais vraiment prendre mon temps, c'était déjà une première chose. Le fait de beaucoup avoir enchaîné dans le même ordre, j'avais besoin de partir différemment, de revenir sur scène, toute seule avec ma guitare comme j'avais commencé. C'était le bon moment pour moi de le faire et j'avais besoin d'espace, de beaucoup d'espace. C'est vrai que sur d'autres albums on retrouve des piles et des piles de guitare électrique et là je voulais quelque chose de très acoustique et de la place pour la voix, c'était vraiment les deux premières grandes lignes directrices.

Comment s'est déroulé le travail en studio sur ce disque ?
J'ai d'abord fait un travail de maquette, seule, à domicile, où je voulais aboutir mes arrangements, aller beaucoup plus loin que les fois précédentes. Et ensuite c'était de donner ce travail à Edith Fambuena, qu'elle comprenne cette notion d'espace que je voulais.

Pourquoi ce choix justement d'Edith Fambuena ?
J'ai pensé à la personne qui pourrait me comprendre dans mon rôle de chanteuse, de compositrice, qui pourrait se mettre à ma place à tous les niveaux et je ne voyais qu'elle. Je connaissais déjà son travail avec le groupe Les Valentins, en tant que réalisatrice... Je lui ai donné des rendez-vous, je voulais qu'elle me voit sur scène, c'était important qu'elle puisse cerner ma personnalité et ensuite on s'est retrouvé toutes les deux en studio. J'ai fait mes guitares, j'ai fait des voix-témoins et on a ensuite invité les autres. Mais on a eu besoin de se retrouver ensemble pour poser les bases et accoucher des premiers titres.

Est-ce que l'album est véritablement né lors de ta tournée en solitaire ?
J'avais besoin de cette tournée pour me concentrer sur ma voix et revenir à quelque chose de plus proche de mes débuts, des choeurs, ce genre de choses-là... Je me suis retrouvée à répéter et des morceaux sont nés à ce moment, même s'il y en avait qui étaient nés avant, comme "Dans le show business", que j'avais joués avec les musiciens auparavant. Et puis la tournée a débuté, j'ai retrouvé le public, certains titres sont restés sur scène et uniquement sur scène et d'autres ont évolué avec des arrangements. Mais c'est vrai que tout est parti de cette tournée.

On sent une envie d'un son plus acoustique et de davantage te dévoiler sur ce disque...
J'ai osé plus que d'habitude, habituellement je cachais certaines émotions avec des guitares. Souvent on connaît La Grande Sophie énergique sur scène, avec une tendance rock'n roll mais je ne suis pas que ça. J'aime l'énergie mais j'avais besoin de choses plus personnelles. Je pense notamment à un titre comme "Quand le mois d'avril" qui me permet d'aborder une écriture différente, j'aime appeler un chat, un chat et là ça me permet d'être un peu plus onirique et je pense que cela va m'ouvrir d'autres portes par la suite.

Comment est venu ce titre " Des vagues et des ruisseaux " que porte l'album ?
J'ai mis un peu de temps à le trouver et puis on se replonge sur un morceau de l'album qui était en l'occurrence "Des vagues et des ruisseaux ". Je trouvais qu'il me ressemblait. C'est vrai que sur scène, j'ai tendance à m'extérioriser beaucoup ce qui représente les vagues et puis quand un concert se termine, tout redevient calme comme un ruisseau. Cela correspond aux thèmes que j'aborde avec les hauts et les bas de la vie tout simplement.

Pourquoi avoir choisi de reprendre "Dis quand reviendras-tu ?" de Barbara ?
Je ne m'attendais pas au départ à reprendre un jour Barbara, j'ai étudié ses chansons aux Beaux-Arts, je l'avais vue chanter à Paris à Mogador. Et il se trouve que l'an dernier Les Francofolies m'ont proposé de faire une conférence chantée sur Barbara. Au départ, j'ai pris un peu peur puis je me suis plongée dans ses morceaux avec ma guitare et je me suis rendue compte que j'arrivais à m'inscrire dans son univers. Sur la tournée solo, j'ai fait ce titre "Dis quand reviendras-tu ?" et je me suis dit que je ne voulais pas m'en priver sur mon album puisqu'il correspond bien à sa couleur.

On retrouve toujours cette pincée d'humour comme avec "Celui qui me suivait dans la rue" ou encore "Dans le show business"...
J'ai toujours beaucoup aimé l'humour. Sur mon premier album on retrouvait une chanson qui s'appelait " Le Crime " avec un persécuteur et dans le précédent " J'ai demandé l'heure à un serial-killer ", sauf qu'avec "Celui qui me suivait dans la rue", il y a une happy-end ! Cela doit être un peu mon côté parano et mon imagination débordante qui est à l'origine de tout cela, sur une scène qui peut se passer dans la rue et je m'imagine plein de choses. Pour le show-business, c'est un peu particulier, parfois je trempe une ongle et je me dis non ce n'est pas pour moi. J'ai forcément un pied dedans mais aussi un dehors en raison de mon parcours et j'aime bien avoir un regard un peu satirique sur tout cela.

Peut-on qualifier ce disque d'album de la maturité ou tout du moins comme un bilan d'une carrière déjà bien remplie ?
Pour ceux qui me connaissent il sera surprenant. C'est ce que je ressens, il est différent de ce que j'ai fait par le passé. C'est l'expérience de toutes ces années. La musique correspond à des périodes et j'avais envie de cette couleur à ce moment précis.

Comment s'annonce la tournée qui démarre cette semaine ?
Je me dis qu'elle va être particulière car déjà cinq albums ça fait beaucoup, je me dis que le temps est passé super vite. Je vais proposer quelque chose de plus large. Il y aura bien sûr ce nouvel album et une équipe de musiciens (contrebasse, clavier, trompette, percussions...). Ce sera un mélange de toutes ces atmosphères et puis je vais réarranger certains anciens titres. Ceux qui vont nous redécouvrir sur scène verront des morceaux rhabillés, c'était important pour moi de faire évoluer ces titres-là.